展现勤劳朴实的苗族人民追求幸福生活的《水牛·山》、刻画被称为“世界独生子”的黔金丝猴的《灵猴》、讲述美丽彝族姑娘的故事的《里扎的记忆》、诠释人工智能“新型劳动者”的《科技节奏》、表现云南地区野象与人和谐共生的《南归野象》、书写佤族人民的豪放与热情的《佤灵》、致敬传承革命精神的《神枪手》、绽放杜鹃花千姿百态的《百里杜鹃》、表达各民族团结友爱奋进拼搏的《节日》……近日亮相毕节大剧院由中国舞协主办的国家艺术基金2023年度艺术人才培养资助项目——“街舞编创人才培训”成果展示的街舞作品，虽非完美无瑕，但丰富的创意和生动的舞台呈现，让人再次看到街舞艺术创作的无限可能，也感受到通过月余集中培训和集训式创作激发出的编创能量和创作活力。作为首次获得国家艺术基金支持组织的人才培养活动，此间碰触的关于中国街舞创作的问题和引发的思考，对于这个当下渴望从街头走向舞台艺术的群体来说既难能可贵，又迫在眉睫。

《灵猴》

“当下街舞编创者特别需要加强文学素养和对现实社会的关注。”

　　“贵州的山水画很多，我见过的相关舞蹈也很多，但我们一说到山水画舞蹈常常离不开抖裙子，我们能不能不抖裙子，而是把抖裙子的味道放在街舞中？我们能否用街舞表达贵州这片山水和人民，找到创作的切口？”培训班授课教师，在月余培训中与学员们一起探索创作的中国歌剧舞剧院舞剧创作艺术指导、一级编导夏广兴介绍，培训中系列理论课程之外，深入感受当下身置的这片土地和人，是创作的必修课。

　　被誉为“地球彩带”、世界的天然花园的毕节百里杜鹃，彝族杰出女政治家“奢香夫人”的传奇历史，彝族、苗族、回族等多民族风情和文化底蕴，等等，毕节极富特色的地域和民族文化进入学员们的创作视野。曾以融合街舞和新疆舞蹈创作《幸福新时代》亮相第十三届“桃李杯”全国青少年舞蹈教育教学成果展示活动街舞邀请展演的学员、新疆街舞联盟的古扎努尔，通过此次学习和在毕节多民族舞蹈的采风收获中，更加坚定了街舞与跨民族舞蹈的挖掘与融合编创。而同样以《滇金丝猴》在“桃李杯”展演中有过不俗表现的云南街舞联盟学员涂白桦，则在毕节深入观察了黔金丝猴，并将培训所学融入此次《灵猴》的创作，实现街舞表达的进一步提升。

　　“街舞群体的创作主动性非常强，培训期间，我们抓紧实施街舞创作的重要一步——深挖，就是对于聚焦民族文化特点的创作不能停留在以往街舞融合傣族舞、苗族舞等舞蹈符号的浅表层面，让学员做更深入的思考和实践，不只是舞蹈动作的借鉴，而是实现灵魂的沟通、形式的融化。”夏广兴介绍，此次从全国23个省区市选拔的30位参与培训的优秀街舞编导，大多数人是没有经过专业舞蹈编导训练的，如何在创作的框架内既保持他们“野生放养”、无拘无束的街舞自然状态，又与同样是大自然养育的民族民间舞相融通，同时不改变街舞原始的力与美，不失去各自的表现力，这是最难的地方。

　　“当下街舞编创者特别需要加强文学素养和对现实社会的关注。”夏广兴强调，一提到继承发展和讲好中国故事，街舞编创大多还停滞在从传统文化中挖掘资源，对于街舞应该担负什么、与其他舞种最大的不同点是什么等问题缺乏思考，不能以街舞最擅长的方式从新时代社会现实发现问题、表现问题，以更接地气的语言敏锐而准确地把当代人的生活全新地表达出来，这是当下街舞创作需要突破的最重要的问题。”夏广兴说，希望这次培训班聚起的这团火，能够散到全国各地，让星火燎原，开启街舞创作的新旅程。

　　“你享受街舞了吗？你懂得街舞的内核吗？你学会律动了吗？你享受音乐了吗？你听懂音乐了吗？……”培训班集中授课的最后一堂课上，授课教师、四川街舞联盟常务副主任、世界街舞冠军肖杰向学员们抛出了一系列对于街舞人来说似乎不是问题的问题，而对这些问题的思考，却是他作为有过20多年舞龄的中国街舞人在多年实践中历练感悟的心得。正如他在成果展演现场表演一段《鲁冰花》，行云流水的肢体动作在优美朴实的音乐中流淌，诠释着对纯真童年的热爱与向往和勇敢追梦的自由与奔放。这样的身随心动，用肢体自如表达情感的舞蹈境界，许多街舞人还远未达到。

　　“不要一说到街舞编创，我们就穿上古装跳中国风，中国有太多故事可以讲，完全可以从生活中深挖。所以街舞编创，首先要热爱生活，观察生活，用舞蹈去记录生活的点点滴滴，但是现在的年轻人尤其是街舞人缺少生活，我们能教给他们的就是方向，让他们避免我们曾走过的弯路。”肖杰坦言：“原来我们街舞人觉得炫技炸场就是作品了，不了解作品要起承转合，要与老百姓共情，这些我年轻时也意识不到，但经过生活中的摸爬滚打和很多老艺术家们的提点，慢慢懂得了编创要生活化，要把街舞的特性表达出来，要用街舞的语汇表情达意，做具有中国特质的作品。而且，用街舞讲好中国故事不一定是宏大叙事的大故事，可以讲家庭、孩子等身边活生生的小故事。”

《南归野象》

“当你站在国家民族的角度，你的舞蹈是坚不可摧的！”

　　“我们都是神枪手/每一颗子弹消灭一个敌人/我们都是飞行军/哪怕那山高水又深……”在这首脍炙人口的《游击队歌》激昂的旋律中，作品《神枪手》以Breaking（霹雳舞）、Popping（机械舞）舞种的结合运用，将昨天游击队的艰苦抗战和今天现代军队的英勇无敌展现得恰如其分，让人热血沸腾。

　　“每次在跳这样的主题舞蹈时都觉得自己化身为国家精神的载体，这种感觉会让舞蹈充满能量，也会深深体会到，当你站在国家民族的角度，你的舞蹈是坚不可摧的！”参与《神枪手》编导和表演的学员、来自广东街舞联盟的李宇航说。“我最大的收获是思想和精神上的。以往我们街舞人往往都专注在技术上，甚至有些各玩各的。这次培训第一周上的都是思政课，学习了习近平文化思想和习近平总书记关于文艺工作的重要论述精神等，思想上获得了很大的提升。”李宇航说，“其实街舞人都很爱国，尤其是每当我们出国打国际比赛时，那种代表中国要为国争光的感觉会很强烈，但以前我们只是想用技术去战胜别人，缺乏从思想高度上展现自己的意识。这次为我们上课的每位老师都会给我们强调思想精神层面的追求，让我们感受到不仅要用舞蹈讲好中国故事，更要强化家国情怀和时代精神！”

　　“这一个月来我们狠狠地恶补了一下编创理论知识，我们也在课堂上鉴赏了许多优秀作品，给我的冲击非常大，我从来没有想过原来舞蹈可以这样去呈现！”李宇航细数自己在编创方面的诸多收获。曾创作过入选2023全国广场舞大会成果展示广场舞之夜的《英歌魂》等佳作的他坦言，“我虽是街舞编舞师，但不是科班出身，以前编创都是按自己的感觉走，非常善用街舞的技术画面效果去做编创，但却缺乏传统的编舞技法和理论支撑。街舞编排的语言与传统舞蹈差距特别大，以往我们追求的常常是在最短的时间内用最好的技术呈现最多的画面，但传统舞蹈讲究的是循序渐进、起承转合，甚至是舞蹈呈现中的呼吸感、自然流畅的高级感，层层递进地将观众带入舞蹈的内核中。现在我们也特别希望追求那种让观众走到我们内心的舞蹈感觉，而不只是依赖技术和视觉，这是街舞创作下一步需要努力去做的。”

　　“街舞的编创者自身要足够重视街舞的编创，当下大部分街舞人都在做街舞教学培训或参与个人和齐舞比赛，而非作品创作，因此更加重视个人技术和自己学员的教学提升，而非编导思维，所以非常需要提升创作意识和日常实践，同时需要更多社会资源的支持，才能突破创作瓶颈。”在此次培训的指导教师、中国群众文化学会街舞艺术推广委员会副主任林清景看来，虽然街舞编创前路漫漫、任重道远，但无论从学员构成还是培训时间都有新突破的此次街舞编创培训，其示范效应和表率作用会像种子一样撒向全国，生根发芽，促进未来中国街舞创作的百花齐放。

　　“针对街舞这个特殊群体的编创人才，培训活动通过思政课程、党史学习、舞蹈鉴赏、音乐理论、舞台视觉、编创理念与技法、多舞种舞蹈风格学习和实践创作等内容多元的课程，希望强化街舞编创人才的思想认识和政治站位，着力提升他们的综合素质，培养其创新意识和国际视野，引导街舞人坚持以人民为中心的创作导向，推动中国街舞艺术创作发展。”中国舞协街舞委员会常务副主任兼秘书长夏锐表示，此次活动也有意识地着意提升如何将中华优秀传统文化、民族文化、非遗文化、创新思维等融入街舞编创中，通过集中创作尝试打造具有独特个性的舞蹈作品，也以此启发和带动广大街舞群体以街舞人的热情、用街舞这门世界通用的流行语言，更好地发出中国声音，讲好中国故事。